Se produire au Fringe d’Édimbourg

Le Fringe d’Édimbourg est sans doute le plus grand festival des arts de la scène au monde. Il se déroule chaque année durant trois semaines au mois d’août. Il s'agit d'un festival à « accès ouvert », c’est-à-dire sans direction artistique, permettant ainsi à toute personne disposant d’un spectacle et d'un lieu de participer à la programmation.

Les artistes du Fringe sont donc producteurs, ou dans certains cas coproducteurs, de leur spectacle. Ils assument ainsi la totalité ou une partie des risques financiers.

Avec plus de 3 500 spectacles inscrits chaque année, une préparation minutieuse est essentielle pour maximiser votre expérience. Il est donc crucial de définir vos objectifs : est-ce le bon moment pour vous? Votre spectacle est-il adapté?  Avez-vous choisi la bonne salle et le bon créneau horaire?

Les bénéfices d'une participation au Fringe peuvent prendre diverses formes :

• Expansion de votre réseau professionnel
• Développement de votre public
• Visibilité accrue auprès de producteurs internationaux
• Possibilité de tournées à l’étranger
• Rencontres avec d'autres artistes et sources d’inspiration
• Constitution d'un dossier de presse
• Perfectionnement de votre art

Plusieurs risques sont à considérer :

• Coûts élevés (transport, logement, frais de subsistance, location de salle, relations de presse, etc.)
• Revenus incertains (ventes de billets non garanties)
• Rythme intense des représentations et conditions de répétition parfois difficiles, augmentant les risques de fatigue et de blessures, notamment pour les arts physiques

Une préparation rigoureuse est donc essentielle pour optimiser votre participation au Fringe d'Édimbourg et en tirer le meilleur parti.

Le site Web de la Fringe Society regorge d’informations d’intérêt. Nous vous conseillons aussi de les contacter pour toutes questions ou pour une discussion préliminaire.

Bien que le Fringe lui-même n’ait pas de direction artistique, il comporte plusieurs « sous-festivals » qui programment et offrent un peu plus d’encadrement à leurs artistes. Ces sous-festivals sont généralement désignés comme « curated venues » et offrent souvent plus de promotion et de soutien à leurs artistes, potentiellement de meilleures conditions techniques et un meilleur partage des profits à la porte. Ils peuvent cependant présenter des frais d’inscription plus élevés.

Voici une une liste de sous-festivals (curated venues) qui accueillent souvent des artistes québécoises et québécois. Cette liste est non exhaustive, et les conditions peuvent changer, donc il vaut mieux se renseigner directement auprès des personnes en charge de la programmation pour en savoir plus.

Vous produire de façon plus indépendante vous intéresse? Vous pouvez communiquer avec les artistes Dion Owen et Uma Gahd qui, dans les dernières années, ont travaillé avec d’autres salles.

Vous voulez vous produire dans la rue? Consultez le Fringe Street Events | Edinburgh Festival Fringe.

Consultez le document The Fringe Handbook for Choosing a Venue pour avoir plus d’information sur chaque lieu de diffusion et qui vous permettra aussi de découvrir d’autres salles.