Cette année encore, le Québec est présent dans toute sa diversité au festival Off Avignon du 5 au 26 juillet prochains. Événement né autour du Festival d’Avignon, le Off est devenu l’une des plus grandes fêtes d’arts vivants au monde. Un rendez-vous majeur pour les compagnies et les artistes du Québec de toutes générations en théâtre et en danse et pour les autrices et auteurs de sept textes primés, un lieu de rencontres exceptionnel, un tremplin pour l’avenir. Venez nous voir!
Programmation des activités
Dans cette page :
Danse
MAYDAY
Confession publique
Idéation, mise en scène et chorégraphie : Mélanie Demers
Interprètes : Angélique Willkie avec la participation d’Anne-Marie Jourdenais
Tout public à partir de 18 ans
Du 10 au 20 juillet à 22 h (relâche le mardi 15 juillet)
Dans le cadre de On (y) danse aussi l’été! 2025
Les Hivernales – CDCN d’Avignon
18, rue Guillaume Puy, 84000 Avignon
Description du spectacle
Confession publique explore l’ambiguïté et les paradoxes, le noble et le vulgaire, oscillant entre la grâce et la brutalité en un solo coup-de-poing où les anecdotes deviennent secrets douloureux et où le corps révèle autant, sinon plus, que les paroles.
Description de la compagnie
MAYDAY est une plateforme de création en arts vivants. Fondée à Montréal en 2007 par Mélanie Demers, la compagnie fait de la scène un lieu où combats, débats, ébats se déploient librement dans une physicalité brute et une prise de parole engagée.

Crédit : Cloé Pluquet
Théâtre
eXplo
49 degrés
De Rebecca Vaissermann et mise en scène de Matthias Lefèvre
Interprètes : Pauline Ben Guigui, Sarah Cavalli Pemod, Charbel Hachem et Matthias Lefèvre
Tout public à partir de 12 ans
Du 5 au 26 juillet à 12 h 05 (relâche les mardis 8, 15 et 22 juillet)
Espace Roseau Teinturiers – Salle 1
45, rue des Teinturiers, 84000 Avignon
Description du spectacle
49 degrés interroge la place du travail dans nos vies, l’épuisement et la recherche incessante d’un but. En croisant les histoires de quatre travailleurs, la pièce propose une réflexion sur le poids de la routine, le rapport au travail et la quête collective de sens.
Description de la compagnie
eXplo est une compagnie artistique fondée en 2021 à Montréal dont les œuvres visent à explorer et à mettre en lumière des enjeux sociétaux pressants, tout en favorisant un dialogue interculturel et intergénérationnel.

Crédit : Zachary N. Taylor
Projet Mû
Petite Sorcière
De Pascal Brullemans et mise en scène de Nini Bélanger
Interprète : Maude Desrosiers
Tout public à partir de 7 ans
Du 8 au 23 juillet à 15 h 30 (relâche les dimanches 13 et 20 juillet)
Le Totem Scène conventionnée Art • Enfance • Jeunesse
20, avenue Monclar, 84000 Avignon
Description du spectacle
Petite Sorcière est une fable envoûtante qui raconte avec humour et quelques frissons, une histoire fantastique de résilience et de courage.
Description de la compagnie
L’art que propose Projet MÛ ne se restreint pas à une forme, un langage, un public. Le travail de Nini Bélanger, directrice artistique de la compagnie, repose essentiellement sur une question : comment créer un acte théâtral qui soit le plus vivant possible?

Crédit : Olivier Gélinas-Richard
Projets CEAD
Le Centre des auteurs dramatiques (CEAD) soutient, promeut et fait rayonner sur son territoire et à l’international les écritures dramatiques francophones du Québec et du Canada. Fondé en 1965 par six auteurs, le CEAD regroupe aujourd’hui plus de 300 membres. Association d’autrices et d'auteurs au service des autrices et des auteurs, le CEAD est un centre d’accompagnement, de promotion et de diffusion de la dramaturgie francophone du Québec et du Canada.
Focus Québec CEAD – Prix ARTCENA – Lectures de sept textes québécois
Le CEAD et ARTCENA profitent d’un temps fort consacré à la place aux autrices et aux auteurs au festival Off Avignon pour faire découvrir les sept textes du Québec et de la francophonie canadienne primés ARTCENA entre 2022 et 2024 admissibles à l’aide au montage, par le Conservatoire de Montréal.
Tout public
16 juillet de 10 h 30 à 12 h
Agora du Village du Off
École Bouquerie
6, rue Pourquery de Boisserin, 84000 Avignon
Oiseau [Guide de survie] de Marie-Christine Lê-Huu (lauréate 2022 et 2024)
Gaby est pas là (jeune public) de Pascale St-Onge (lauréate 2023)
La Couleur jaune a le goût de l’enfance de Hugo Fréjabise (lauréat 2024)
Tout public
17 juillet de 10 h 30 à 12 h
Agora du Village du Off
École Bouquerie
6, rue Pourquery de Boisserin, 84000 Avignon
Granite de Mishka Lavigne (lauréate 2024)
Une fin de Sébastien David (lauréat 2024)
Ravages de Danièle LeBlanc (lauréate 2023)
Si nous restons têtus de Brigitte Léveillé (lauréate 2024)
Ces lectures sont mises en scène par Félix Beaulieu-Duchesneau et interprétées par les élèves de 2e année du Conservatoire d’art dramatique de Montréal : Wood-Alder Barthelmy, Karl Bobanovits, Agathe Champoux, Lora B. Choquette, Mathilde Côté Collard, Marguerite D’Amour, Benjamin Dana, Mathis Ducas, Yasmine Kessai et Marie Roussy.
Table ronde : toile artistique des écritures dramatiques du Québec et de la francophonie canadienne
Dans le cadre des 52es Rencontre(s) d’été, le Centre national des écritures du spectacle, la Chartreuse, accueille une table ronde qui rassemble les autrices et auteurs de la Délégation Focus Québec – CEAD.
Avec les autrices et auteurs : Sébastien David, Mishka Lavigne, Danièle LeBlanc, Marie-Christine Lê-Huu, Brigitte Léveillé et Pascale St-Onge.
Tout public
16 juillet à 17 h
La Chartreuse de Villeneuve lez Avignon, Centre national des écritures du spectacle
58, rue de la République, 30400 Villeneuve lez Avignon

MAJOR TOM – Territoire théâtral
Rencontre professionnelle organisée par le Centre Wallonie-Bruxelles/Paris, Major Tom est un dispositif destiné à valoriser des projets scéniques en cours de production et vise à contribuer à la stimulation des coproductions internationales. Lors de cette 5e édition, douze projets respectivement soutenus par les scènes bruxelloises et wallonnes ainsi que les scènes françaises, suisses et québécoises seront présentés lors de ces demi-journées consacrées aux professionnelles et professionnels du spectacle vivant.
Une initiative du Centre Wallonie-Bruxelles/Paris en partenariat avec Wallonie-Bruxelles Théâtre Danse, l’ONDA – l’Office National de diffusion artistique, Prohelvetia et le CALQ. Avec le soutien de Wallonie-Bruxelles International.
Les deux projets québécois retenus sont :
Théâtre de la Pire Espèce
Réalités parallèles
De Francis Monty et mise en scène de Olivier Ducas et Francis Monty
11 juillet de 9 h 30 à 12 h
Grand Hôtel
34, Bd Saint-Roch, 84000 Avignon
Description du spectacle
Trois courts récits qui déjouent nos perceptions et qui nous plongent dans des vertiges intérieurs.
Description de la compagnie
Le Théâtre de la Pire Espèce développe des écritures scéniques originales accordant une place prépondérante à l’image.

Crédit : Dulciane Desautels-couleurs.tv
Kill ta peur
RÉSILIENCE : KIT DE DÉMONTAGE
Création de Diane Albasini (Suisse), Gabriel Cloutier Tremblay (Québec), Pablo Antoine Neufmars (Belgique), Walid Saliba (Liban) et mise en scène de Diane Albasini
12 juillet de 9 h 30 à 12 h
Grand Hôtel
34, Bd Saint-Roch
Description du spectacle
Un théâtre verbatim qui ouvre une conversation inévitable pour investir l’intime et le politique.
Description de la compagnie :
Kill ta peur priorise des écritures scéniques atypiques qui nous enivrent, nous confrontent, nous célèbrent.

Crédit : Gabriel Cloutier Tremblay et Pablo Antoine Neufmars
Conservatoire d’art dramatique de Montréal
Gestion de la ressource humaine
Interprétée par Wood-Alder Barthelmy, Karl Bobanovits, Agathe Champoux, Lora B. Choquette, Mathilde Côté Collard, Marguerite D’Amour, Benjamin Dana, Mathis Ducas, Yasmine Kessai, Marie Roussy
Les élèves du Conservatoire d’art dramatique de Montréal, une institution d’enseignement supérieur qui célèbre cette année ses 70 ans, interprètent la pièce Gestion de la ressource humaine de François Létourneau dans une mise en scène de Frédéric Blanchette. Satire sociale et humour noir risquent d’être de la partie!
Tout public
5 au 21 juillet à 14 h (relâche les mardis 8 et 15 juillet)
Archipel Théâtre
25, rue du Rempart de l’Oulle, 84000 Avignon

Crédit : Alexandre Lirette
Chanson
Frissons Francophones
Avec le soutien de Musicaction et en partenariat avec Coup de cœur francophone, le Festival en chanson de Petite-Vallée, le Festival de la chanson de Tadoussac, le Festival international de la chanson de Granby et Fédéchanson le Théâtre de l’Arrache-Cœur vous propose quatre concerts exceptionnels de quatre artistes canadiens francophones dont les Québécois : FEU TOUTE! et Simon Kearney.
FEU TOUTE!
FEU TOUTE! est un projet musical fait de grooves saisissants, envolées lyriques et guitares robustes qui vous feront sans aucun doute bouger de la tête, si ce n’est du « péteux ».
Tout public
9 juillet à 16 h 30
Théâtre de l’Arrache-Cœur
13-15, rue du 58e Régiment d’Infanterie, 84000 Avignon
Entrée libre et gratuite sous réserve de disponibilités
Simon Kearney
Simon Kearney vient de produire un 4e album à l’inspiration folk impressionniste et intime, explorant ses insularités et sa connexion avec l’Île d’Orléans, où il est basé.
Tout public
9 juillet à 17 h 30
Théâtre de l’Arrache-Cœur
13-15, rue du 58e Régiment d’Infanterie, 84000 Avignon
Entrée libre et gratuite sous réserve de disponibilités
Conférences
CINARS
Chaque année, la Conférence internationale des arts de la scène (CINARS) est fière d’accompagner des compagnies québécoises à la découverte du festival Off Avignon, véritable carrefour de la création et de la rencontre. Pour cette édition, cinq compagnies artistiques rejoignent l’aventure avec enthousiasme! La démarche de CINARS est guidée par le désir de favoriser les échanges, tisser de nouveaux liens professionnels et ouvrir des portes à l’international. Grâce à une série d’activités conviviales et inspirantes, CINARS souhaite créer un terrain fertile pour les collaborations futures. Ensemble, faisons rayonner le talent québécois sur la scène mondiale!
Pitch Session des compagnies du Québec à Avignon
(en collaboration avec le festival Off Avignon)
Public professionnel
8 juillet de 14 h 30 à 17 h 30
Hôtel de Cambis
89 Rue Joseph Vernet, Avignon
L’importance d’accroître la pluralité des arts vivants sur les scènes du monde
Public professionnel
10 juillet de 14 h à 15 h 30
Cour du Village du Off
École Bouquerie
6, rue Pourquery de Boisserin, Avignon
Délégation CINARS : Portrait des cinq compagnies
Danse K par K
Homo confortus
Représentée par Karine Ledoyen, directrice générale et artistique et chorégraphe
Compagnie de danse contemporaine à l’approche collaborative et aux propositions innovantes fondée en 2005 par Karine Ledoyen.

Crédit : David Cannon
Nous sommes ici
Représenté par Alexandre Fecteau, directeur artistique et metteur en scène
Théâtre relationnel et événementiel qui éclaire des zones d’ombre de notre société depuis plus de 15 ans.

Crédit : Stéphane Bourgeois
Les 2 Mondes
Ma vie rouge Kubrick
Représentée par Éric Jean, codirecteur général, directeur artistique et metteur en scène
Compagnie de théâtre qui crée et produit des spectacles pour les enfants et les adultes.

Crédit : Eric Jean
La marche du crabe
Représentée par Sandy Bessette, codirectrice et chorégraphe
Compagnie de création dédiée aux arts vivants pour la petite enfance et les jeunes publics.

Crédit : Denis Martin
Le Carrousel
Représentée par Clémentine Rapatout, responsable de la diffusion et du développement
Compagnie de théâtre dédiée à la création et la diffusion de spectacles pour enfants depuis 1975.

Crédit : Louis-Philippe Cusson / Joséphine et les grandes personnes
D’autres voix québécoises au festival Off Avignon
Théâtre Bon-qu’à-ça
La Faille
De Serge Kribus et mise en scène de Paul Pascot
À l’invitation de Paul Pascot, rencontré lors d’une pépinière CITF, la comédienne belgo-québécoise Mélissa Merlo rejoint Léo Nivot en alternance avec Maxime Crescini.
Tout public à partir de 14 ans
Du 5 au 26 juillet à 18 h 30 (relâche les mercredis 9, 16 et 23 juillet)
Théâtre des Halles
4, rue Noël Biret, 84000 Avignon
Description du spectacle
Une faille est apparue. Des villes s’effondrent. Solee vit avec sa mère qui la protège. Mais elle en a marre et elle part.
Description de la compagnie
La compagnie Bon-qu’à-ça, créée en 2017, porte les projets du metteur en scène Paul Pascot.

Crédit : Paul Pascot
Lectures Théâtrales
Les Belles Heures des auteurs d’ARTCENA
Le Partage de midi – CALADE
Avec l’auteur québécois Pascal Brullemans
Tout public
10 juillet de 12 h à 13 h
Maison Jean Vilar
8, Rue de Mons
ARTCENA
Lectures et rencontres
La Preuve par Trois
Mon père se prend pour Fellini de Sylvain Scott
Lecture par Sylvain Scott, codirecteur artistique et metteur en scène du Théâtre Le Clou
La PREUVE de la richesse et de la diversité des écritures contemporaines. Par TROIS auteurs d’horizons différents offrant un extrait d’une pièce récente ou encore en écriture.
Tout public
15 juillet de 11 h à 12 h 30
Cour du spectateur – Avignon off
École Persil-Pouzaraque
5, Pl. Louis Gastin
Revue La Récolte 2025
Rencontrez des auteurs et autrices de la revue La Récolte 2025 : parmi eux Marine Bedon, Pascal Brullemans, Édouard Elvis Bvouma, Raphaël Gautier, Lauriane Goyet, Shiho Kasahara, Marie Lacroix et Théo Perrache. Modération par Matthieu Mével.
En partenariat avec La Récolte – Revue des comités de lectures de théâtre
La Récolte est une revue annuelle vous permettant de découvrir les écritures théâtrales d’aujourd’hui. Son comité éditorial est composé de sept comités de lecture permanents, répartis sur tout le territoire français, qui œuvrent à la découverte, à la promotion et à l’accompagnement des écritures contemporaines. Chaque numéro est l’occasion d’inviter un huitième comité de lecture afin de présenter huit pièces et onze auteurs et autrices.
Les rendez-vous Pros au Jardin
Le Québec est aussi invité aux Rendez-vous Pros au Jardin.
De la diffusion à la présence artistique à l’international : quel(s) rôle(s) pour l’accompagnement des équipes artistiques?
Une discussion en collaboration avec On The Move, le réseau international d’information sur la mobilité culturelle.
Avec Véronique Fontaine, Présidente-Directrice générale du CALQ, Stéphane Segreto-Aguilar, directeur de Relais-Culture Europe et Anne Cécile Sibué, directrice adjointe de l’ONDA
14 juillet de 10 h à 12 h
Théâtre des Doms
1 bis Rue des Escaliers Sainte-Anne, 8400 Avignon
Spectacle vivant, scènes numériques (SVSN) – Délégation québécoise 2025
L’Effet Québec – Pôle d’expertise en exportation en collaboration avec la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC) met sur pied une délégation québécoise de productrices et de producteurs, diffuseurs et lieux de culture d’expériences numériques œuvrant dans le secteur du spectacle et des arts vivants pour participer à la 5e édition de SVSN.
Consulter la programmation québécoise au SVSN
Liste des participantes et participants :
Francis Gélinas (Couleur.tv)
Rosalie Chartier-Lacombe (Petit Théâtre du Vieux Noranda)
Myriam Achard (PHI)
Julien Morissette (Transistor Média)
Isabelle Brodeur (L’ACTIVITÉ / Mirari / CoLAB studio)
Claire Paillon (Société des arts technologiques)
Charlie Leroy (Après Minuit)
Sébastien Samyn (Après Minuit)
Les lieux des possibles : téléprésence et fabrique scénique à distance
Une initiative de Xn Québec en partenariat avec Avignon Université et la Villa Créative.
9 juillet de 10 h à 11 h
Galerie 4 de la Villa Créative
Réserver une place
Plongez au cœur de la création théâtrale à l’ère de la téléprésence!
Cette présentation explore les possibilités offertes par les lieux connectés pour la scène contemporaine, grâce à Scenic, un dispositif immersif développé par la Société des arts technologiques (SAT) à Montréal. Pensée pour favoriser la cocréation à distance en temps réel, cette technologie ouvre de nouvelles voies à la collaboration artistique.
Le projet présenté, lauréat du prix Villa Créative – D4 Avocats Associés, prendra vie en octobre prochain entre Avignon et le Québec, à l’occasion de la Fête de la science.
Avec Julien Blais, artiste-chercheur à l’Université de Laval, Claire Paillon, conseillère en développement stratégique à la SAT et Cyrielle Garson, maîtresse de conférences en études théâtrales et anglophones et directrice du Master théâtre (alternance) à Avignon Université.
Dernière mise à jour : 23 octobre 2025