Édition 2024

Le prix Charles-Biddle souligne l’apport exceptionnel de personnes ayant immigré au Québec et dont l’engagement personnel ou professionnel contribue au développement culturel et artistique du Québec.

Par leurs réalisations, ces femmes et ces hommes sont des modèles de réussite, tant dans leur domaine que pour l’ensemble de la société québécoise.

Fruit d’une collaboration entre le ministère de l’Immigration, de la Francisation et de l’Intégration (MIFI) et Culture pour tous, il comporte deux volets : celui de la scène nationale ou internationale et celui de la scène régionale.

Les deux prix ont été décernés le 8 novembre 2024 dans le cadre de la Semaine québécoise des rencontres interculturelles.

Découvrez le lauréat et la lauréate 2024!

Juan Sebastián Delgado – Violoncelliste, arrangeur et directeur artistique

Juan Sebastián Delgado, violoncelliste, arrangeur et directeur artistique d’origine argentine, est un artiste de renommée internationale dont l’influence transcende les frontières musicales. Son parcours riche et diversifié reflète un engagement indéfectible pour la diversité culturelle et l’innovation artistique.

En 2024, il a été honoré par le prix Opus en tant qu’artiste de l’année et pour le meilleur rayonnement à l’étranger, il s’agit d’une reconnaissance prestigieuse de son travail de promotion des musiques contemporaines et traditionnelles.

Juan Sebastián Delgado a su tisser des ponts entre les cultures, notamment par sa collaboration avec des musiciens de renommée mondiale comme Gustavo Beytelmann, Luis Naon, et Marcelo Nisinman.

Son rôle de soliste avec l’ensemble Obiora, composé exclusivement de musiciens issus de la diversité, témoigne de son engagement pour la représentation et l’inclusion dans le domaine de la musique classique. En tant que professeur à l’Université McGill, il a également créé le premier séminaire sur le tango. Le curriculum universitaire se retrouve ainsi enrichi de ce genre musical pour une nouvelle génération d’étudiantes et étudiants.

Avec son duo Stick&Bow, il explore de nouvelles sonorités par la combinaison du violoncelle et du marimba. Il unit les cultures argentines et canadiennes avec des projets novateurs.

Cette démarche créative et interculturelle a été applaudie lors de festivals prestigieux au Québec, tels que le Festival Bach de Lanaudière et la Virée classique.

Isabelle Van Grimde – Chorégraphe et directrice artistique

Par la fusion des arts visuels, des technologies de pointe et de la science afin de créer des œuvres transdisciplinaires uniques, Isabelle Van Grimde est une figure avant-gardiste de la danse contemporaine au Québec.

Fondatrice et directrice artistique de Van Grimde Corps Secrets, elle a su repousser les limites de la danse traditionnelle par l’intégration d’éléments de réalité augmentée, d’intelligence artificielle et de musique interactive dans ses performances. Ces créations immersives redéfinissent les contours de l’art scénique par l’exploration de nouvelles interactions entre le corps, la technologie et l’espace.

Ses œuvres ont été présentées partout dans le monde dans de nombreux festivals et théâtres prestigieux. Elles ont également contribué à établir sa réputation internationale et à faire de ses créations un symbole de l’innovation artistique québécoise. Outre ses performances, Isabelle est également reconnue pour son engagement dans la médiation culturelle. Elle a organisé des résidences de création, des ateliers et des rencontres entre artistes et spectateurs. Elle a rendu ses œuvres accessibles à un large public pour favoriser ainsi une meilleure compréhension des arts contemporains.

Depuis 2022, elle dirige le Centre de création et de diffusion de Malvina à Saint-Malo, en Estrie, un espace voué à la création artistique et à l’expérimentation. Par ses collaborations avec des artistes issus de la diversité culturelle, Isabelle Van Grimde contribue activement à l’enrichissement du paysage artistique québécois. Dans cette perspective, elle place l’inclusivité au cœur de son travail créatif et soutient la relève artistique.

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Adib Alkhalidey – Artiste pluridisciplinaire

Adib Alkhalidey est un humoriste, acteur, réalisateur et musicien qui incarne le rêve québécois d’intégration et de succès par sa carrière artistique multidisciplinaire.

Né au Maroc et arrivé au Québec à l’âge de huit mois, il est devenu une figure marquante de la scène culturelle québécoise et s’est consacré à l’exploration de sujets comme l’identité, la justice sociale et la langue française.

Après avoir obtenu son diplôme de l’École nationale de l’humour en 2010, Adib Alkhalidey a rapidement su captiver le public québécois avec son humour intelligent et introspectif. Il a écrit et joué cinq spectacles solos, réalisé trois albums de musique et participé à de nombreux projets cinématographiques et télévisuels.

Par l’exercice de différentes disciplines artistiques, Adib Alkhalidey cherche à provoquer des réflexions profondes sur les questions sociales et à célébrer la beauté et la richesse de la langue française. Fier de ses racines marocaines et irakiennes, il incarne un pont entre les cultures et contribue activement à la valorisation de la diversité au Québec. Son travail en tant qu’auteur et réalisateur est aussi marqué par une extrême sensibilité à la condition humaine. Son exploration des thèmes universels demeure fermement enracinée dans la réalité québécoise. Adib Alkhalidey puise dans sa propre vulnérabilité et ses expériences personnelles pour offrir à son public des œuvres artistiques qui résonnent avec les valeurs de justice, d’intégrité et d’inclusion.

Clarissa Rebouças – Réalisatrice et médiatrice culturelle

Clarissa Rebouças est établie au Québec depuis 2015. Elle est réalisatrice et médiatrice culturelle d’origine brésilienne. Avec son travail, elle apporte une perspective unique sur les questions d’intégration et de justice sociale.

Dès son arrivée, elle a su marquer le paysage culturel québécois par son regard sensible et engagé sur la condition des personnes immigrantes. Notamment, ses projets cinématographiques et documentaires explorent les défis et les espoirs des communautés, souvent issues de l’immigration, avec lesquelles elle travaille.

En 2017 et 2018, elle a notamment produit un documentaire et une série Web qui porte sur la réalité des femmes immigrantes. Ces productions donnent une voix aux histoires souvent invisibilisées de ces femmes.

En 2021, elle a cocréé le balado documentaire Voisin.es d’ailleurs ainsi que l’exposition de même nom, présentée au Musée de la Civilisation. Ce projet met en lumière les parcours de personnes immigrantes au Québec. Plus récemment, en 2024, elle a réalisé Le Labyrinthe, un moyen métrage fruit d’une recherche participative menée avec le Carrefour d’Action Interculturelle de la ville de Québec et l’Université Laval. Dans ce moyen métrage, elle explore les enjeux de l’intégration et du dialogue interculturel.

Clarissa Rebouças contribue également activement à la médiation culturelle, elle organise des ateliers pour sensibiliser les enfants à l’intégration et à la diversité. Grâce à son travail artistique et social, Clarissa Rebouças enrichit profondément la société québécoise par la démonstration que l’art peut être un puissant vecteur de changement et de réflexion collective sur la justice sociale et l’inclusion.

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Charles Biddle est né en 1926 à Philadelphie, en Pennsylvanie, où il a vécu jusqu’à l’âge de 16 ans. En 1948, ce musicien talentueux a fui la ségrégation raciale qui sévissait aux États-Unis pour s’établir à Montréal. Très tôt, après son arrivée au Québec, une place au sein de l’orchestre symphonique de Sherbrooke lui a été offerte. Il était, en même temps, contrebassiste pour la Société orchestrale de Montréal.

Sa carrière musicale dans le jazz a pris véritablement son envol au début des années 50 alors qu’il se produisait en spectacle à Montréal et en région. En 1957, il a rencontré Constance Marchand, qui est devenue son épouse et la mère de ses quatre enfants. En 1979, il a organisé un festival de jazz considéré par beaucoup comme le précurseur du Festival international de Jazz de Montréal, un grand événement qui attirait chaque année des centaines de milliers de personnes.

Promoteur de jazz et véritable mentor, Charles Biddle a inspiré la population du Québec par son engagement auprès des jeunes artistes de toutes origines. Il a joué devant Nelson Mandela et la reine Élisabeth II, puis il a participé à plusieurs festivals de jazz internationaux. Il s’est vu décerner trois distinctions d’importance : le prix Oscar-Peterson, le prix Calixa-Lavallée et l’Ordre national du Canada.